lunes, 30 de abril de 2012

Interpretando con flauta "My heart will go on"

    Como much@s ya sabéis, en este mes que acaba hoy, se ha cumplido cien años de la desgraciada tragedia que conmocionó al planeta un 15 de abril, allá por el año 1912, con el trasatlántico llamado Titanic.
    En 5º de Primaria desde hace dos meses se ha dedicado un ratito, en las sesiones de clase, a trabajar con la flauta la canción "My heart will go on", que formó parte de la banda sonora de la película del mismo nombre que dicho crucero, y que se estrenó en 1998 obteniendo un Óscar por la Academia de Hollywood, por canción y mejor partitura original.
    Hoy les traigo el vídeo de la interpretación que realizó un grupo de alumn@s el pasado jueves en el aula de música. También les muestro el audio de la actuación que tuvo lugar al día siguiente como colofón final al acto que preparó el CEIP. Palo Blanco con motivo de la celebración del "Día del Libro" y que si bien se celebró a nivel mundial el lunes 23, nuestro centro lo festejó el viernes porque, como mencioné en la entrada anterior en este blog, dedicó toda una semana a trabajar este acontecimiento.
P:D: si hay algún maestr@ que desee el mp3 del acompañamiento solo debe contactar conmigo y gustosamente se lo enviaré.

domingo, 29 de abril de 2012

3º Ciclo canta "Cantares"

   En esta semana que hoy termina, donde el pasado lunes 23 se conmemoró el "Día Mundial del Libro", el CEIP. Palo Blanco se ha dedicado a trabajar específicamente el mundo de los cuentos tradicionales y además algunas canciones basadas en poemas.
  El tercer ciclo ha rendido tributo a la canción que hace una semanas presenté en este blog titulada "Cantares", con letra del escritor Antonio Machado y arreglo musical del cantante y compositor Joan Manuel Serrat.
   Hoy les traigo en vídeo el último de los ensayos en el Aula de Música, así como el audio de la actuación en nuestro particular acto del "Día del Libro"con el resto de la Comunidad Educativa. Fue un éxito y gustó mucho.
   Espero que nuestros queridos lectores así también lo sepan apreciar.
   Saludos.
  P.D: si hay algún maestr@ que desee el mp3 del acompañamiento instrumental que he elaborado para la ocasión solo debe ponerse en contacto conmigo.

lunes, 23 de abril de 2012

Cuento de la Primavera

     Mis queridos alumnos/as. Muchos de ustedes ya conocen la obra de Vivaldi "La Primavera", porque la hemos escuchado en el aula de música o en algún concierto didáctico. Pero hoy, además, que se celebra el día mundial del libro, quiero que escuchemos un cuento teniendo como referencia esta magnífica obra musical. Espero que os guste.

jueves, 19 de abril de 2012

DEDICATORIA A LOS MAESTR@S

    En estos tiempos en que vivimos, más aún si cabe, los maestros/as nos merecemos una canción por parte de nuestro alumnado. De momento, personalmente no he recibido ninguna. Todo se andará. ¡Jajajaja!
   Por lo pronto, sí quiero ofrecerle una dedicatoria a aquellos maestr@s  del CEIP. Ramón y Cajal (La Orotava-Tenerife) que marcaron mis comienzos escolares y que verdaderamente me enseñaron cosas: Mª CandelariaNati, Choni, Andrés (que en paz descanse), Lucía, Pedro...
   Dicha dedicatoria viene en forma de regalo, envuelto en un humilde arreglo musical y letrístico del tema popular "Eres tú", del grupo Mocedades.
   Espero que les guste al menos a los maestros/as-lectores de este blog, dado que no sé, por desgracia, los emails de los/as verdaderos/as protagonistas.
   Saludos.
P.D: si le dan a Share pueden descargarse el audio.

ERES TÚ    MÚSICA J.C. CALDERÓN/LETRA PABLO L.

Con estas palabras, hacia ti, hacia ti
Quiero agradecerte lo que das
Con esa sonrisa que hay en ti, que hay en ti
Así, yo te quiero ver

Va en esta canción, para ti, para ti
Todos mis mejores deseos
pues siempre has dado todo y más de ti
Así, te recordaré

Eres tú quien me guía en el camino
Eres tú el que renuevas mi ilusión

INSTRUMENTAL  (4 COMPASES)

Como un libro abierto, eres tú, eres tú
Que me ha enseñado a mirarlo
Con los ojos de este niño tan feliz, tan feliz
Que desea aprender de él

En mi futuro hay algo de tu ser, de tu ser
Contigo aprendo más que a leer
Cosas que no están escritas en papel
Eso no lo olvidaré

Eres tú quien me guía en el camino
Eres tú el que renuevas mi ilusión
Eres tú el ser que no desesperas
Eres tú quien buscas lo mejor de mí

Eres tú, eres tú


viernes, 13 de abril de 2012

Eurovisión y su festival

   En menos de mes y medio, concretamente el próximo 26 de mayo, millones de personas de todo el mundo, acomodarán sus cuerpos y espaldas a los sillones de sus casas, para vivir sin duda el festival de la canción más internacional: "Eurovision Song Contest" como se denomina en inglés, o "Festival de Eurovisión" como lo conocemos los españoles.
   Ya son con ésta, 57 ediciones de un mítico acontecimiento que ha perdurado en el tiempo a pesar de las críticas que ha recibido, de lo amores-odios de la gente, que cree que la manera de puntuar se rige por cuestiones políticas, más allá de las puramente musicales. Sinceramente, también en ocasiones lo he pensado, para que ser hipócrita, pero...también podría pensar que son mi modesta forma de entender la música y mis valores "convencionales", los que me hacen tener un juicio de valor no tan objetivo. Bien podría apreciar que el país que gana cada año lo ha hace porque tiene, por votación de la gente, algo que engancha, ya sea el ritmo pegadizo de la canción, su letra, su arreglo musical, su puesta en escena, o un compendio de todo lo anterior. Definitivamente pensemos de esta manera, y abramos nuestros oídos y mentes para evaluar justamente lo que apreciemos sobre el escenario de Baku (Azerbaiyán) el sábado 26 de mayo de 2012.
   Ahora, por otro lado, nos hacemos una pregunta ¿Este año, hará España una participación digna de recordar? 
   Como todos sabréis a estas alturas, en esta ocasión la archiconocida cantante Pastora Soler (artista que vive por y para la música) nos representará con una canción que personalmente me gusta "Quédate conmigo" (compuesta por Antonio Sánchez, Thomas G:son y Erik Bernholm), y que bien podría estar al final entre las cinco mejores (siempre y cuando  haya una mayor presencia de cuerdas en el arreglo musical de la canción y un coro potente el día de la final). Sería una buena noticia para ella y para los españoles, pues llevamos  varios años esperando que algunos de nuestros representantes dejen de anclarse de la mitad de tabla para abajo.
   Si bien es cierto que entre las encuestas partimos como una de las favoritas, personalmente no les hago caso (de todos modos estamos en la novena posición, según las casas de apuestas). Prefiero esperar a ver cómo se desarrolla la noche y las interpretaciones del resto de países para decantar a favor o en contra mi valoración. Una cosa es el corazón y otra muy distinta la razón ¿Y tú qué opinas? Cuéntamelo mi querido lector y/o alumno/a en la zona de comentarios.

   Aquí os dejo un enlace para comenzar un viaje por este espectáculo de la canción:

   También os dejo la página oficial de tal evento para conocer al mínimo detalle todos los entresijos que se cuecen en estas fechas:

   Por último os traigo un recopilatorio de diez canciones, de otros tantos países, que bien pueden dar mucho que hablar en esta edición. Posiblemente de aquí salga el próximo ganador del Festival. ¡HAZ TU APUESTA YA! 

jueves, 12 de abril de 2012

Danza "La Badoise" (Francia) 2ª parte

    El lunes pasado el alumnado de 4º B quiso grabar una danza que ya habíamos trabajado en el primer trimestre del curso. Se trata de la danza "La Badoise" de origén francés. Hicimos varias tomas y las dos mejores que nos quedó fueron las que les mostramos. Ayudarnos a decidir cuál dejamos en el blog. 
Esperamos sus comentarios.


Espero que hayan disfrutado viéndolas tanto como los niñ@s lo hicieron interpretándolas.
Saludos de Pablo L. (Maemusica).

P.D: Gracias al blog de Begoña Rodríguez "Danzas del Mundo" por facilitarnos la coreografía.

sábado, 7 de abril de 2012

La danza del pirata

PINCHAD EN LA IMAGEN
    El alumnado del grupo de 4º B va a empezar esta próxima semana a practicar la partitura para flauta "La danza pirata". No va a ser tarea fácil, ya que es una partitura que suelo trabajar a partir de 5º de Primaria. De todos modos, están ilusionados y a buen seguro que antes de final de curso, alguno se atreverá a tocarla con el fin que la grabemos para subirla al blog.
                       ¡ANIMO Y...A PIRATEAR!
P.D: Gracias a la Editorial Anaya y al CEIP Juan Herrera Alcausa (Málaga) por este material.

jueves, 5 de abril de 2012

Editor de partituras

   A estas alturas muchos conoceréis la herramienta 2.0 llamada "Noteflight". Para los que a lo mejor no habían oído hablar de ella, decirles que es un editor de partituras on-line que puede también guardar de manera abierta las partituras que confeccionamos con él y dejamos depositadas. De esta forma, el alumnado puede acceder a partituras y propuestas que se hacen por el profesorado de música.

  Para trabajar con noteflight y poder acceder a las partituras que estan depositadas en su página, es necesario estar registrado. Para registrarse, hay que ir a "SIGN UP" y rellenar los campos que se piden (pide email).

Página de entrada en Noteflight:

   Noteflight está en inglés (no hay nada parecido en castellano), pero su uso es bastante sencillo. En la página de inicio de noteflight podemos acceder a un tutorial de prueba (pulsar en MAKE MUSIC) y también a un video explicativo (en TEACH MUSIC). Dicho vídeo es el siguiente:


   En clase usé hace unos meses esta aplicación con el alumnado de sexto, primero como una actividad para dar a conocer el propio programa y luego como parte del trabajo de la unidad "La forma musical".
   La verdad es que los resultados fueron satisfactorios, puesto que el alumnado al mismo tiempo que trabajaba en el manejo de un programa informático online, desarrollaba estrategias para trabajar en grupo, profundizaban en la notación y el lenguaje musical (aspecto algo árido hoy en día sin el uso de las TICs) y todo ello de una manera amena y motivadora para ellos. Se quedaban sorprendidos cuando iban escuchando lo que editaban y en otras sesiones fueron capaces de editar una partitura que estábamos trabajando con la flauta. Lo más difícil fue que necesitaron más tiempo para la edición de lo que previamente esperaba, pero esto es algo , en cierta forma, lógico. La práctica es lo que hace que se sea más ágil en la realización de este tipo de actividades.
   El aprendizaje se basó principalmente en el trabajo cooperativo y se contribuyó en mayor o menor medida al fomento de competencias como la lingüística (a la hora de debatir, al final de cierta actividad, lo que se había averiguado en torno a la forma musical que tenía una obra editada anteriormente); la matemática (el desenvolvimiento en la notación musical con sus figuras y duraciones); la competencia digital (destreza para manejar el programa Noteflight); la social y ciudadana (al tener que ponerse de acuerdo en organizar el modo de trabajar e ir estructurando todo el proceso de dicho trabajo);  o la cultural y artística (cuando iban conociendo varios fragmentos musicales y sus distintas formas visual y auditiva).
   Saludos.

lunes, 2 de abril de 2012

Canción "Día del libro"

   Como ya os avisé la semana pasada en clase, hoy vuelvo a poner la entrada que puse hace 2 semanas en este mismo blog, en la cual señalaba la canción que cantaríamos en el acto del día del libro y que celebraremos el viernes 27 de abril (aunque realmente el día concreto de tal evento internacional es el 23 de este mes). El motivo de haberla eliminado fue que coloqué un enlace que descargaba un "virus" y tuve que eliminarla por completo.
    Como os manifesté en su momento, la canción titulada "Cantares" lleva letra del poeta Antonio Machado (pincha aquíy música del cantautor catalán Joan Manuel Serrat (pincha aquí). Es una mezcla interesante. ¡Disfrutadla!
P.D: a ver quien se anima y me comenta otra canción que encuentre por Internet cuya letra sea de un poeta.Un positivo para los que se arriesguen.


Os añado además un karaoke. ¡A ENSAYAR!

domingo, 1 de abril de 2012

Célebres cantantes de ópera

   Si la ópera es un género músical de trascendencia en la historia de la música, no menos importante son los/as cantantes que han tenido su parte de culpa en el éxito de este género.
   Durante el S.XX el bel canto (Pincha aquí) disfrutó de grandes intérpretes entre los que podriamos citar, siempre bajo un punto subjetivo en cierta forma, a 10 célebres que se han consagrado como figuras en este campo de la música clásica.



Enrico Caruso

(Italia 1873 - 1921)
Considerado el tenor más famoso de ópera de la historia, su extraordinaria y potente voz lo convirtieron en el mejor exponente de este género musical. Caruso paseó su arte por varios géneros musicales, pero fue en la ópera donde logró su mayor éxito.

Luciano Pavarotti

(Italia 1935 – 2007)
Cantante y tenor de ópera, Pavarotti, es considerado el más grande cantor contemporáneo, para algunos el sucesor de Caruso. Su gran voz, además de su carisma y filantropía, lo convirtieron en el favorito de todos.

Maria Callas

(Estados Unidos 1923 – 1977)
Soprano de origen griego, la voz femenina más destacada de la ópera de todos los tiempos. Culpable de revivir el bel canto a mediados del siglo XX. Una voz privilegiada y un gran talento dramático para interpretar las distintas óperas.

Beniamino Gigli

(Italia 1890 - 1957)
Tenor lírico, considerado uno de los mejores del principio del siglo XX. Su arte fue reconocido rápidamente y se convirtió en el favorito del Metropolitan Opera de Nueva York.

Jussi Björling

(Suecia 1911 – 1960)
Tenor lírico, de familia de músicos y de padre tenor, fue uno de los pocos tenores que cantó 20 temporadas seguidas en el Metropolitan Opera de Nueva York. Irónicamente en Italia nunca alcanzó tal fama.

Richard Tucker

(Estados Unidos 1913 – 1975)
Tenor lírico, famoso por alcanzar notas muy altas y por su gran interpretación. Destacó notablemente en el canto dramático.

Giuseppe Di Stefano

(Italia 1921 – 2008)
Tenor, su carrera comprendió de la década de los 40 hasta fines de la década de los 60. “Pippo” como se le conocía, fue para algunos el poseedor de la voz más hermosa en la ópera.

Mario del Monaco

(Italia 1915 – 1982)
Tenor lírico dramático, considerado el mejor en esta vertiente de la ópera. Su voz tenía una potencia y un timbre único, lo cual lo convirtió en uno de los mejores de su época.

Plácido Domingo

(España 1941)
Tenor, barítono y director de orquesta. Integrante del célebre trío formado conjuntamente con Luciano Pavarotti y José Carreras. Fue director general de la Ópera Nacional de Washington. Su voz y carisma se han paseado por todo el mundo y muchos géneros populares.

Juan Diego Flórez

(Perú 1973)
Tenor ligero, considerado el mejor cantante de ópera de la actualidad, llamado a ser por muchos el sucesor de Luciano Pavarotti, a pesar de su corta edad. Su carrera se inició como cantante de rock pero poco a poco se fue inclinando al bel canto. En la actualidad no hay teatro de ópera que no haya contado con su presencia.

La ópera

    La ópera es definida por algunos como “una forma de teatro con música”. Su nombre, procedente del término latino “opus”, alude a un conjunto de música, poesía, instrumentos, vocalistas que son también actores, artes escénicas y algunas veces danzas, todo arropado por las artes plásticas (decorados).

    Está compuesta de pequeños fragmentos musicales agrupados y ordenados lógicamente según la acción. Así tenemos la obertura (pieza instrumental, normalmente para toda la orquesta, que sirve de introducción y presentación de la ópera), arias (canciones hechas para el lucimiento de los solistas con la orquesta y a través de las cuales se expresan los sentimientos de los personajes), recitativos (diálogos rápidos poco melódicos que sirven para contar la historia), conjuntos (dúos, tríos, etc., de solistas), coros (usados principalmente para resaltar una idea). Su temática puede ser variada: seria, humorística, política, mitológica, bélica.
    La mayoría de las óperas están compuestas en italiano. También las hay en alemán y francés.
     Algunas óperas suelen tener ballet.
   Han habido muchos compositores famosos de ópera: Mozart, Puccini, Rossini, Verdi, Wagner, Bizet...

  A continuación, gracias a la web "Cuéntame una ópera" (pincha)podemos acceder a leer un cuento escrito a partir del argumento de la ópera "La Traviata" de Giusseppe Verdi. Todo ello con acompañamiento de ilustraciones y fragmentos musicales de la obra.
   He aquí una fantástica animación de un fragmento musical con coro de dicha ópera.



    Como os mencioné anteriormente, una posibilidad dentro de la representación de la ópera es la participación de conjuntos. En el siguiente vídeos vamos a disfrutar con un sexteto en una de las partes más famosa de la ópera "La Cenerentolla" de Rossini, basada en el cuento clásico de la Cenicienta.



   Para terminar, les debo decir que las arias de las óperas suelen salir de los teatros y cantarse como partes independientes en conciertos.Os dejo con un ejemplo de un aria famosa para Tenor y para mi muy bella: "Nessun Dorma" (Nadie duerme) del acto final de la ópera Turandot de Giacomo Puccini. ¿Qué os parece?